Cinematic Composing.com Orchestration 1 – Instrumentation & Orchestration Basics
对于我们许多人来说，音乐中没有什么比一群才华横溢的管弦乐手演奏出写得很好的乐谱更优美和富有表现力的了。每种乐器可用的技术范围以及这些乐器的可能组合产生了在任何情况下几乎不可能实现的“魔力”。
问题是我们中的许多人都没有受过训练或没有经验来自信地为弦乐四重奏写出像样的乐谱，更不用说完整的管弦乐队了。即使最近的技术已经发展到可以用样本库和音序器创建一个听起来很棒的“模型”，除非您非常了解所有乐器的工作原理以及它们的表达能力和局限性处于明显劣势。
有很多事情要考虑。
哪些乐器能够提供您需要的丰富、情感丰富的演奏，以及帮助它们发光的最佳点在哪里？你如何“表达”这些部分以提供最大的清晰度、力量和影响力？哪些乐器可以很好地结合以提供丰富的音调，哪些乐器往往会相互“掩盖”？您如何在如此多样化的音色和力度之间取得平衡？
如果您的导演需要真正的音乐家怎么办？您是否愿意为一个小型合奏团甚至一个完整的管弦乐队生成实际的完整乐谱？
掌握你的管弦乐队
无论你是在音序器中制作管弦乐模型还是为一群真正的演奏者创作，如果你想提供令人印象深刻的声音结果，你需要对你正在为之创作的乐器有充分的理解.
而我们的“乐器和编排基础知识”正是为您而设计的。您将学到所有您需要了解的关于乐器本身的知识，它们能够发出的声音范围，它们在管弦乐队中扮演的角色以及如何实际为它们作曲，让您的作品大放异彩。
认识您的培训师
Marc Jovani，他是作曲家、教师，也是
位于洛杉矶的 Cinematic Composing 的联合创始人。为 50 多部电影配乐 为
NETFLIX、Amazon、Lionsgate、Syfy、FOX 等主要工作室提供音乐。
他的电影已在全球领先的全国广播电视频道发行，包括 Lifetime（美国）、TF1（法国）、Hallmark Channel（美国）、Canale 5（意大利）、Antena 3（西班牙）、HBO（美国）等.
他的音乐已在主要工作室录制：Warner Bros（伯班克）、EastWest（好莱坞）等。
Cinematic Composing（2016 年）的联合创始人，拥有超过 10,000 名学生和不断壮大的
伯克利音乐学院：伯克利音乐学院的作曲和管弦乐教师（2010-2016 年）
您将学到什么
1.了解管弦乐队的发展历程
了解管弦乐队的根源以及它如何随着时间的推移进行调整，让我们对它今天的能力有了深刻的了解。
2.了解“权力平衡”
当一个部分的演奏者数量发生变化时，学会欣赏声音的差异，以及这反过来又如何影响管弦乐队在其他部分的平衡。
3.使用谱号、移调和书面乐谱
您将了解哪些乐器是用哪些谱号谱写的，哪些需要移调，以及如何为音乐会和电影配乐项目制作完整的乐谱。
4.乐谱编辑器和记谱程序简介
如何使用乐谱编辑软件生成书面乐谱。
5.发现乐器的构造、演奏技巧和作用
我们将“逐节”和“逐个乐器”带您了解每种乐器的能力，包括音域、音调以及在管弦乐队中扮演的角色。
6.了解如何为每个管弦乐部分写作
既然您已经学会了如何以惯用的方式为每个乐器和部分写作，现在您将发现如何根据每个部分所扮演的角色为每个部分写作。例如，当您需要在管弦乐队之上高亢的弦乐旋律时，如何为小提琴作曲。或者如何让大提琴和贝斯提供电影般的低频。如何为气候英雄动机协调小号和长号。或者，如果我们想为高弦旋律着色，则必须安排木头。对于每个部分，您都会有支持示例，您可以聆听并跟随这些示例，以便您了解每个部分在演奏旋律、反旋律、背景、低音时的表现……以及它听起来有何不同，具体取决于发声、齐奏或八度。
课程
探索编排 1：仪表和编排基础
本课程分为三个部分。了解每本书的内容将有助于您成为更“完整”的作曲家，并帮助您在作曲的每个阶段做出明智的选择。
在您的个人电脑、平板电脑和智能手机上可用。
第一部分涵盖基础知识：管弦乐队的演变、您需要了解的谱号、移调、编写部分以及使用乐谱编辑器。
在第二部分中，您将了解管弦乐队的不同部分，以及如何利用每种乐器提供的令人惊叹的各种声音和技巧。
第三部分是一切开始汇集的地方，您将学习如何为每个部分以及整个管弦乐队实际作曲。您将发现如何为部分正确地发声和弦，如何创建“分离”以便您的旋律脱颖而出并吸引听众的注意力，以及如何在部分之间实现平衡。
